电影巨匠 995 产权部门

    对于大部分人来说，好莱坞六大厂牌之所以被成为“电影制作公司”，他们的主要职能自然就是制作电影，那么收入来源也主要是以电影票房为主；但事实上，电影票房由发行公司、制片公司和电影院线三部分瓜分，制片公司想要依靠票房赚钱，这几乎是不可能的，充分利用手中的版权，创造循环利益、周边利益和衍生利益，这才是制片公司的收入主要来源。

    以“蝙蝠侠前传：侠影之谜”为例，这部作品单纯按照票房数据计算，扣除高额成本和宣传费用之后，华纳兄弟的损失约莫在一千五百万左右。在这样的情况下，即使影评人和观众的口碑逆天，亏本就是亏本了，无法赚钱的话，华纳兄弟势必不会批准续集的制作。

    但事实上，撇开这部电影对于华纳兄弟重启dc漫画系列的战略意义不说，得益于优秀的口碑，“侠影之谜”在录像带租赁市场里取得了优异的成绩，后来发行了dvd，销售量也十分出色，除此之外，电影在电视台、视频网站的回放率更是让人眼前一亮。仅仅只是到这个阶段位置，华纳兄弟就已经扭亏为盈了，在这之后，华纳兄弟还可以继续开发套装、玩偶、漫画形象、系列动画等等，利益产业链可以连绵不绝地延伸下去。

    英国学者马丁-戴尔在1997年所着的书籍“电影这场游戏”里表示，九十年代之后的美国电影工业发生了翻天覆地的变化，电影工业的真正价值已经不再停留于影片本身的票房利润，而在于它为电影公司与其他领域的合作提供了多少机会。这些领域包括电视产品、主题公园、日用消费品、音乐原声带、书籍、电脑游戏、互动娱乐等等。所有这些周边利益都降低了成本和风险，从而增加了收入，电影为这个魔术般的王国提供了钥匙。

    迪斯尼在这方面拥有先天优势，上世纪八十年代迈克尔-埃斯纳上台之后，之所以能够带领迪斯尼实现逆袭，就是率先在这方面实现了转型，强势崛起，这也使得其他顶级电影制片厂眼红不已。为了获得更多的衍生收入，大型制片公司开始将资金集中到那些奇幻类作品之中，尤其是1997年的“泰坦尼克号”标志着电脑特效的成熟，更是为奇幻作品提供了便利条件，华纳兄弟的“哈利-波特”、派拉蒙的“变形金刚”、索尼的“蜘蛛侠”都是如此。

    曾经有人好奇过，“神奇四侠”在系列第二部时就已经扑街了，为什么二十世纪福克斯还是孜孜不倦地想要起死回生，原因很简单，这样一个系列作品所承载的不是票房那么简单而已，还有一部作品所衍生的庞大产业链。“蜘蛛侠”系列也是如此，索尼影业手握改编版权，咬紧牙关不愿意松口，先是托比-马奎尔版本，然后是安德鲁-加菲尔德版本，紧接着又开发了汤姆-赫兰德版本。

    实现这一产业链的，就是知识产权。简单直接的解释就是，华纳兄弟手握着“哈利-波特”的产权之后，接下来无论是书籍还是电影，亦或者是电视剧、玩具、游戏等等，衍生品可以源源不断地产生利益。

    这也是将好莱坞六大电影公司与其他电影公司区分开来的核心本质。

    对于其他电影公司来说，电影是他们最赚钱的手段又或者说是唯一的手段，无论是制片公司还是发行公司都是如此，一旦票房出现了失败，他们很难找出其他方法来弥补漏洞，减少损失，更为糟糕的是，缺乏足够资金支撑，新项目的投入和开发也自然而然受到影响，从而形成恶性循环。

    梦工厂是典型代表，缺乏发行部门的支撑仅仅只是首当其冲的环节而已，知识产权没有能够得到发挥利用才是切断循环链条的罪魁祸首。“怪物史瑞克”系列的票房拉动能力举世无双，即使是皮克斯都难以撼动这套系列作品在观众心中的位置，但梦工厂也没有能够充分发扬光大，将系列作品的周边尽可能地开发出来。

    一个细节就可以看得出来了，梦工厂拆分之后，梦工厂动画的抢手热度一直居高不下，即使到了十年之后也是如此。

    当然，换一个角度来说，不是梦工厂不想开发，而是开发周边产业链需要的资金投入太过庞大，他们没有这个能力开发。

    撇开主题公园这个大项目不说，周边产业链就意味着和不同领域的合作，电视台、唱片公司、玩偶开发商、游戏开发商、出版商等等，第一，这需要一个强大的专业部门来运作，不同领域的谈判都将面临不同的挑战，需要大量专业人才的加入；第二，每一个领域都在收获支出之前，都需要大量投入资金进行前期开发制作，更不要说上市之前还需要宣传运作。这些都需要庞大的资金支持；第三，他们还需要一个丰富的知识产权库，简单来说就是有足够多的素材来开发制作，这也是漫画改编电影后来得到如此重视的重要原因。

    迪斯尼之所以能够在这方面强势领跑六大电影制片厂，就是因为底蕴，以动画片起家的他们，早在八十年代之前就已经形成了周边产业链，他们需要做的就是保持优势，不断开发、挖掘、创新，继续领跑。后来，迪斯尼的收购选择也可以看出罗伯特-艾格延续了这一思路：皮克斯的动画片，漫威的漫画人物，卢卡斯影业的星球大战系列……

    对于大部分电影公司来说更为准确来说，对于六大制片厂之外的其他电影公司来说，他们往往不具备挖掘产业链的能力，即使有华尔街资金的注入，从零开始去开拓周边领域，这也是一项艰苦卓绝的任务。

    狮门影业之所以能够在未来强势崛起，就是因为“暮光之城”系列、“饥饿游戏”系列、“电锯惊魂”系列已经形成了产业链，这让他们具备了成为电影帝国的条件。但可惜的是，狮门影业后继乏力，无法开发出更多具有商业价值的知识产权，他们甚至不惜顶着骂名把“饥饿游戏3”分成了上下两部，就是想要延续产业链的生命力，结果还是遗憾得没有能够成功，如果无法寻找到新的知识产权，那么狮门影业要么就是不进反退，成为一家经营十分成功的中型电影公司；要么就是注入华尔街资金，承袭六大制片厂的血脉。

    所以，在兰斯重生之前，狮门影业的势头明显放缓了下来，显然遇到了发展的瓶颈。

    对于混沌影业来说，兰斯的目标一直都没有改变过。如果想要具备改变好莱坞的能力，如果想要将好莱坞变成他理想之中的好莱坞，混沌影业就必须拥有颠倒干坤的能力。所以，先是预告片配乐部门，而后是编剧部门，紧接着是发行部门，一步一步地，混沌影业正在完善自身。接下来，则是知识产权部门。

    对于知识产权部门来说，最重要的有两个因素：一个是资金支持，一个是版权库支持。

    好莱坞的六大电影公司，平均每年作品数量都稳定在十五部左右，而他们的版权库里则有上万部作品支持，他们可以随时随地翻找自己的库存，寻找到适合开发产业链的项目，将这些产权循环利用。

    以迪斯尼为例，2014年时他们就公布了未来数年的拍片计划，其中包括了“奇幻森林”、“爱丽丝梦游仙境2”、“彼得的龙”、“吹梦巨人”、“美女与野兽”等将近二十部作品，全部都是动画真人化作品，将知识产权的优势发挥得淋漓尽致。

    但现在混沌影业才刚刚起步，他们的版权库匮乏得可怜；与此同时，他们每年的作品仅仅只是稳定在两部左右，“狂暴之路”的成功之后，进入全新发展阶段，但考虑到接下来的漫威收购计划，他们至少在一年之内还是无法全力提速前提是所有作品都按照预期取得了巨大成功，那么一年之后，他们的每年产出可以提升到五部作品。也许。

    所以，正如詹姆斯所说，即使撇开资金不考虑，他们可怜兮兮的版权库也没有带来任何支持。在现在的档口就成立产权部门，这着实是丧心病狂，即使对兰斯来说也是如此。

    “放松。”兰斯看到詹姆斯那面红耳赤的模样，反而是轻笑了起来。他可以感受到的，詹姆斯是真心在担忧公司的前景，詹姆斯已经真正把自己当做混沌影业的一份子，愿意参与到决策之中，也愿意发表自己的意见，虽然说，信任的道路依旧十分漫长，但这是一个好现象，不是吗？“放松！即使我现在就想要飞，但没有翅膀的情况下，我也不会站上悬崖去以身犯险。”

    那调侃的语气让詹姆斯胸口一塞，无语地耷拉下了肩膀，“兰斯，我不是在开玩笑。”面对兰斯，詹姆斯已经没有了拘谨，在绝对专业的前提下，更多了一份朋友之间的坦然和直接。

    兰斯摊开双手，“我也不是。我知道，我们一没有资金，二没有版权库，不要说产权部门了，就连我们的制片部门和发行部门都还没有完全壮大起来。”话语一顿，语气一转，“但，没有人规定，我们不能现在就开始。”u